Taggar Inlägg "Chelsea Flower Show"

Chelsea Flower Show

Foto: Kerstin Engstrand

2015 års Chelsea Flower Show bjöd på ny variation när det gäller växtvalet. Det har skett ett skifte.

Här är några växter som dominerade:

2sean
Fjällkvanne. Foto: Kerstin Engstrand

 

Flockblommiga växter dominerade stort. Fjällkvannen med sin limegröna färg fanns i mängder av trädgårdar, antingen i full blom eller enbart som planta. Inte ett enda exemplar av den purpurfärgade syntes till och det är ovanligt, den brukar alltid återfinnas i minst en trädgård. Kvannen är tvåårig.

Det är synd att  det är svårt att få tag på frön till Blomsterkörveln i Sverige för den är en mycket  bra ettårig växt. Den är många designers favoritväxt och finns närmare presenterad här.

Fingerborgsblommor är klassiska på Chelsea, de är enkla att få fram fina exemplar av till mitten av maj. I år såg vi också att kungsljusen börjar komma tillbaka.  Bäcktisteln som var stor redan förra året återfinns också i nästan varenda trädgård.Läs mer om bäcktisteln här.

Foto: Kerstin Engstrand
Puderrosa kungsljus Verbascum ‘Merlin’ lila lupiner Lupinus ‘Masterpiece’, några ljusblå camassia plus bäcktistel i en rabatt skapad av Chris Beardshow. Foto: Kerstin Engstrand

 

Även purpurlysingen återkom i stor mängd. Läs mer om purpurlysing här.

Purpurlysing. Foto: Kerstin Engstrand
Purpurlysing. Foto: Kerstin Engstrand

 

Libertia ‘Taupo Sunset’, den rostfärgade irisen ‘Kent Pride’ och fingerborgsblomman  Digitalis ‘Illumination Apricot’ skapade elektriskt ljuskraft i trädgården “The Pure Land Foundation Garden”.  Det limefärgade gräset som minglar så vackert är Hässlebrodd, Milum effsum ’Aurerum’ som vi skrev om i samband med förra årets Chelsea, klicka här.

 

Fingerborgsblomman ‘Apricot’ är helt ny och skapade habegär. Flera i denna serie såg vi. Det är en solälskande fingerborgsblomma, och steril, vilket gör den relativt trogen och mera långlivad än vanliga fingerborgsblommor. En hallonfärgad använde Sarah Eberle sig av i sin ena trädgård, klicka här. Serien slog igenom 2012 då den rosa varianten blev Årets växt.  Den rosa kan du se här nedan, bilden är från Beth Chattos terrass.

ww16

Text och foto: Kerstin Engstrand

Alan Titchmarsh är alltid lika glad trots att han inte längre får leda BBCs satsning på Chelsea Flower Show. Foto: Kerstin Engstrand

 

Varför kommer kändisarna till Chelsea Flower Show? Jo, några för att arbeta för olika välgörenhetsorganisationer, andra för att göra reklam, och åter andra för att de är mycket trädgårdsintresserade. Att kändisar och personer med inflytande i samhället visar att de är trädgårdsintresserade är viktigt för trädgårdskonsten. I England är det självklart att om man har ett fint hus så har man också en fin trädgård. Annars är man fattig…dvs. om man bara har ett fint hus och inte bryr sig om trädgården.

Text och foto: Kerstin Engstrand

Foto: Kerstin Engstrand

Har publiken och domarna samma smak? Kanske, kanske inte. Dock är ett säkert, publiken är långt många fler än domarna. För man kan publikrösta utan att ha varit på plats, det räcker med att ha sett trädgårdarna från soffan där hemma. Det är BBC, som sänder minst två program per dag från showen, som arrangerar publikomröstningen.

Det stod snabbt klart att det är story telling och engagemang som publiken vill ha. I avdelningen stora trädgårdar blev Sentibale –  Hope in Vulnerabilityträdgården vinnare. Det är en idéträdgård gjord för att visa Sentebale Mamohato Children Centre i Leshoto som ska öppna senare under 2015. Det är HIV-smittade barn som man tar emot och beskyddare för verksamheten är prins Harry. Designer var Matt Keightley som slog igenom på Chelsea 2014 med en annan välgörenhetsträdgård som han då fick guldmedalj för. Och i juni förra året fick han ett telefonsamtal från prinsen med förfrågan om han ville skapa en idéträdgård för välgörenhetsorganisationen. Det var en varm trädgård, och känslan av att befinna sig i Lesotho var starkare än Londonkänslan. Enbart det en bedrift i sig, för temperaturen under de första dagarna var ganska nära noll grader, dessutom bjöd vädret på intensiv blåst och regn.

 

I avdelningen “Fresch Gardens” vann “The Breakthrough Breast Cancer Garden” publikens pris. Den fick av juryn förgylld silvermedalj. Vad som avgjorde att den inte fick guld av juryn vet vi inte, men designern Ruth Willmott trodde att det var för att hon hade glömt att fylla upp vattenspeglarna ordentligt  före juryns ankomst. Med de begränsade resurser hon hade till sitt förfogande, hon arbetade i princip ensam jurydagen och de efterföljande dagarna, var hon helt slutkörd och föll i gråt av trötthet när BBC och RHS på tisdagsmorgonen kom för att ge henne medaljen. Så att sedan få publikens pris var en stor glädje för henne. Ruth själv förlorade 2014 sin svägerska i bröstcancer och för henne var det en självklarhet att skapa denna trädgård. Organisationen Breakthrough Breast Cancer  arbetar med forskning inom gentester inom området bröstcancer. Trädgården symboliserade DNA-koden och vattenspeglarna porlade till var tionde minut. För var tionde minut får en kvinna Storbritannien besked om att hon har fått bröstcancer.

Trädgården dominerades av en skulptur i rostfritt stål skapad av Rick Kirby. Den ska symbolisera hur kvinnan, med kraft, mod och värdighet, reser sig upp ur vattenspeglarna.  Skulpturen symboliserar också alla kvinnor som får kraft av den hjälp som välgörenhetsarbetet ger.

Bakgrunden var en kort men hög häck av idegran. Växtvalet var typiska mormorsväxter, en del gick i vitt, en annan i rosa och en tredje i limegrönt.  Det fanns även smultron i blom och morötter mitt bland blommorna.

Den tredje trädgården som fick publikens pris var också tillägnad bröstcancer. Trädgården hette “Breast Cancer Haven Garden” och återfanns i avdelningen “Artisan Gardens”. Designer för den var Sarah Eberle som fått många guldmedaljer på RHS olika utställningar, samt fick även år 2007 titeln Best in Show på Chelsea. Att en så pass etablerad designer gör mindre trädgårdar är ovanligt. Men Sarahs drivkraft är annorlunda, hon gillar utmaningar av andra slag än stort och dyrt. Och att skapa två mindre trädgårdar där budskapet tydligt skulle framgå anser hon vara något av det viktigaste hon gjort under sin karriär. Sarah fick guldmedalj för årets två trädgårdar.

Idén bakom designen var att skapa ett tryggt bo där man kan vila. En trygg plats där du även känner dig som en del av det som händer runt omkring dig. Trädgården dominerades av en stor divan skapad av pil. En divan som också fungerade som skulptur. Bland växterna så var det främst de rödblommiga som drog till sig många uppmärksamhet. Men där fanns även smörblomma och många andra lundväxter. Stegen upp till divanen var skurna ur en ekstam. Trädgården skapades för välgörenhetsorganisationen Haven och den kommer att flyttas till ett nytt Haven center i Hampshire.

Text och foto: Kerstin Engstrand

Foto: Kerstin Engstrand

Han har kallats för trädgårdsvärldens Greta Garbo. Trädgårdsdesignern Dan Pearson har undvikit att delta på Chelsea Flower Show sedan hans senaste trädgård 2004. Motiveringen har varit att han vill göra riktiga trädgårdar, och inte trädgårdar som bara finns kvar i en vecka.  Dan har tidigare gjort fem trädgårdar på Chelsea, och alla har de satt avtryck. Själv minns jag bäst den Londonträdgård han gjorde 1994 där han hade satt fast koboltblå vattenflaskor högst uppe på ett staket. Han är känd för sina naturliga planteringar. I år intog han verkligen Chelsea Flower Show.

Nåväl, detta med Greta Garbo tycker jag är lite överdrivet. Dan är inte alls skygg utan förekommer flitigt i media. Att han fått förmånen att skapa den prestigefulla champagneföretaget Laurent-Perriers trädgård medför också enorma möjligheter. De har resurser, dvs. de är villiga att spendera runt 10 miljoner kronor och mer på en visningsträdgård på anrika Chelsea Flower Show.  Och de gör det bra, vilket tre tidigare Best in Show titlar och hela 14 guldmedaljer visar. Självklart är det de som har ensamrätten på försäljningen av all champagne under showens dagar. Under 2014 års show serverades det 1150 glas champagne fördelade på över sex dagar och över 157 000 besökare. I år bjöd London inte på champagneväder, snarare varmt teväder.

 

6danp
Stilla porlande vatten mitt i Londonbruset. Japanska vivor bjuder på färgchock. Foto: Kerstin Engstrand

 

En forellbäck inspirerade till den lilla och ganska lugna bäcken i trädgården. Utgångspunkten låg höst uppe i trädgården, en rund liten mynning. I stort sett alla trädgårdar hade i år någon form av vatten. Men Dan Pearsons trädgård hade ett litet problem med vatten, fast  av annan art. Två stora pilträd skulle planteras i trädgårdens ena kant. Londons vattenverk godkände inte att de placerades ut. Tyngden riskerade nämligen att rasera en av Londons viktiga vattenledningar som går under trädgården.

Chelseaträdgården kommer efter showens slut att återuppbyggas på Chatsworth House som en del av deras restaureringsarbete av just forellbäcken. Nästa år, 2016, ska den stå färdig.

 

13danp
Tala om cliff hanger. Längst till höger i bild, klädd i matchande rock står designer Dan Pearson och blir fotograferad. Han har just tagit emot Best in Show titeln.

 

Han vet vad han vill ha. Dan fick sin vilja igenom, han fick triangelplatsen. Här har tidigare inga riktiga utställningsträdgårdar legat. Valet föll på den för att där kan man se trädgården från tre håll, samt publiken kan även se igenom trädgården. Att se igenom blev det inte riktigt. 300 ton brun sten från Chatsworth skymde stora delar av den sikten. För trädgården är mångt och mycket en kopia av ett stycke av Paxtons stenträdgård på Chatsworth. En trädgård som för övrigt prins Harry känner väl till. Inte undra på att han lyste upp när han såg trädgården tidigt på måndagsmorgonen. Eller var det lusten till att vilja själv flytta de enorma stenblocken som lyste i hans ögon? Jag glömde att fråga.

Färgtemat var främst olika gröna toner,gulgrönt, gulbrunt och med inslag av rejäla färgklickar som gult, gulrött och även lila. I det busväder som Londons bjöd på var den ingen vacker syn, de enorma stenblocken sög åt sig all  väta, och det var mycket, och då såg den mycket trist ut. Men så fort solen fick igen en stråle eller två, så visade trädgården upp sig med sitt rätta jag.

Planteringen var superproffsig. Det gick helt enkelt inte att se att den var “gjord”. Intrycket man fick var att man hade lyft allt i sin helhet från Chatsworth till London. Så var dock inte fallet. Under 19 dagar hade trädgården skapats. Hur lyckas man skapa planteringar av denna kvalitet?

– Varje dag gick vi gemensamt igenom våra planteringar och granskade dem kritiskt. Vi har flyttat växterna många gånger under dessa dagar, säger Dan.

Och då ska vi komma ihåg att lejonparten av tiden har gått åt att bygga upp stenkonstruktionen.   Som så ofta med det som är superprofessionellt gjort så ser det enkelt och självklart ut när det väl är klart.

Följ med på en rundtur i vinnarträdgården:

 

Text och foto :Kerstin Engstrand

The Daily Telegraph Garden, Chelsea Flower Show 2014. Foto: Kerstin Engstrand

Det var mycket italienskt på 2014 års Chelsea Flower Show. Tommaso del Buonos trädgård var en modern italiensk där italiensk renässans mötte modernism.

Detta var andra gången som Tommaso del Buono och Paul Gazerwitz designade en trädgård för Chelsea Flower Show. 2008 gjorde de en otrolig organisk köksträdgård som är en av de vackraste jag sett. Den köksträdgården fick förgyllt silver.

I fonden skymtar vattenväggen. Foto: Kerstin Engstrand
I fonden skymtar vattenväggen. Foto: Kerstin Engstrand

Travertin, som bildas när grundvattnet pressas samman och som bryts i stora fyrkantiga block, var deras val av hårt material. Mycket snyggt när det är nytt, men det åldras inte så bra utomhus. Luftföroreningar och fukt gör att stenen blir allt gråare. Det är bara att titta närmare på Petersplatsen i Rom, kolonnerna där är mer gråsvarta än sandfärgade eller vita. Men på Chelsea var travertinen bländade vacker. Och kändisarna flockades framför travertinväggen, bänken erbjöd dem också en stunds vila.

Trädgården innehöll även andra klassiska former. Den var lätt nedsänkt, ett steg till två steg ner beroende på vilken del av trädgården man befann sig i, vilket förstärkte effekten att man gjorde entré i den.

Onekligen var detta en exklusiv trädgård men lite opersonlig. Den var snygg, väldesignad men saknade i mitt tycke något som gjorde att man tappade andan. Samtidigt mycket engelsk, kanske för det välskötta gräsmattan som prydde trädgårdens mitt. Jag fick känsla av ambassadträdgård. Andra tyckte den var maskulin. Kanske det, vad nu en maskulin trädgård är för något. Onekligen var det en trädgård som inbjöd till lugna samtal och eftertanke.

Lindarna ramar in ena kortsidan. Foto: Kerstin Engstrand
Lindarna ramar in ena kortsidan. Foto: Kerstin Engstrand

Det fanns även en intention att lära ut några designknep till besökarna. Främst då med placeringen av lindarna som växte längs ena kortsidan. De skapade både en avgränsning och en möjlighet att kika in. De gav trädgården perspektiv.

Det klassiska designknepet att rakt ska möta runt återfanns även här. Lindarna var ett exempel (stammen kontra grenverkets form), det andra buxbomen som ramade in trädgården mot den ena långsidan.

Skugga är viktigt i en italiensk trädgård och att vi vanligen inte designar våra trädgårdar för möjlighet att få skugga har nog många av oss upplevt de senaste heta somrarna. I fonden fanns en pergola med en porlande vägg. Intentionen var att vattnet inte skulle kännas men väl höras. Men London bjöd stundom på riktigt heta dagar och då upplevde man tydligt den sköna svalka som vattenväggen erbjöd. Och där återfanns de obligatoriska citronträden i stora terrakottakrukor.

I förgrunden gurkört, i bakgrunden buxbomsklot. Foto: Kerstin Engstrand
Skir gurkört, fänkål och euphorbia mot stram buxbom.. Foto: Kerstin Engstrand

Färgvalet var grönt, med inslag av ljusblått och lime. Iris, nepeta, violer och gurkört var några av de blå växterna. Här och var dök också starkt ceriserosa sabelilja upp.

Trädgården var designad av Del Buono Gazerwitz Landscape (Tommaso del Buono & Paul Gazerwitz) för dagstidningen The Daily Telegraph och fick guldmedalj.

Text och foto: Kerstin Engstrand

Tomasso gratuleras till guldet  av BBCs Nicky Chapman. Foto: Kerstin Engstrand
Tomasso och Paul gratuleras till guldet av BBCs Nicki Chapman. Foto: Kerstin Engstrand

Text och foto: Kerstin Engstrand

Foto: Kerstin Engstrand

Att som trädgårdsdesigner få uppdraget att skapa champagneföretaget Laurent-Perriers trädgård är få förunnat. Det är enbart de som håller absolut toppklass som får äran. Laurent-Perrier har förstått vikten av att synas i olika livsstilssammanhang. En Chelseaträdgård är dessutom en utmärkt plats att bjuda in viktiga kunder till.

Luciano Giubbilei. Foto: Kerstin Engstrand
Luciano Giubbilei. Foto: Kerstin Engstrand

2014 gick uppdraget igen till den italienskfödde men i England verksamme designer Luciano Giubbilei och det var företagets 16:e Chelseaträdgård. Luciano har tidigare fått två guldmedaljer på Chelsea, 2009 och 2011, också då för trädgårdar skapade åt Laurent-Perrier. Även denna gång fick han guld samt den mycket välförtjänta titeln Best in Show.

Luciano är känd för att arbeta med skikt, skikt av ljus, av form, av textur. Resultatet blev en lugn, harmonisk, meditativ trädgård som för mig kändes såväl ultramodern som japansk. Som alltid hade Luciano träffat mitt i prick.

Han lät elementen samspela. Och samspelet förstärktes av den geometriska designen. Ganska enkel men oerhört effektfull. Men mycket svårare att skapa än vad det ser ut. Totalt var trädgården uppbyggd av sex trianglar. Och där igen känns den japanska enkelheten igen. Bara en mästare klarar denna balans. En stark önskan att bjuda in besökaren att utforska samspelet mellan stillhet och rörelse låg bakom. Rörelsen av de olika materialen, särskilt stilla porlande vatten som hade två mynningar. Allt förstärktes av kontraster i form och struktur.

Skulptur av Ursula von Rydingsvars. Foto: Kerstin Engstrand
Skulptur av Ursula von Rydingsvars. Foto: Kerstin Engstrand

Rörelsen fanns också i Ursula von Rydingsvars skulptur gjord av cederträd i olika lager. Liksom i sol–skugg effekterna. De två häggmispelträden bidrog till att skapa en vandrande skugga. Samtidigt som träden skapade lugn, de stillade vinden. Himlen speglade sig i vattenspegeln och ljuset fångades upp av de gula och vita växterna.

Lupinerna strävar mot vattnet. Foto: Kerstin Engstrand
Lupinerna strävar mot vattnet. Foto: Kerstin Engstrand

Växtvalet var sparsmakat men planteringarna var generösa. Månskensgula lupiner, Lupinus ‘Chandelier’ vällde fram i två motställda rektangulära planteringar. Här hade Luciano påverkats av lupinerna på Great Dixter. Storbladiga växter som rodgersia fångade också ljuset medan gräset fångade vinden. Syftet var att skapa besökarens uppmärksamhet. Och det fick den, även drottning Elisabeths som uppskattade trädgårdens lugn. Samt bombhundarnas, de fyrbenta vännerna badade till Lucianos förskräckelse i vattenspegeln. För det var innan domarna hade sett trädgården.

I trädgården återfanns två av mina personliga favoritväxter, två mycket bra mingelväxter:

Blomsterkörvel. Foto: Kerstin Engstrand
Blomsterkörvel. Foto: Kerstin Engstrand

Blomsterkörvel, Orlaya grandiflora, ser ut som en vit spetsnäsduk. Jag har odlat den sedan 1990-talet och då var den svår att få tag på. Ulf Nordfjell använde sig av Orlaya i krukplanteringarna ute på Rosendals trädgårdar under Kulturhuvudstadsåret 1998.  Den används flitigt på Chelsea Flower Show och är också en av Carol Kleins favoritväxter.

Blomsterkörvel är ettårig. Sås direkt på växtplatsen i maj, blommar då från juli och hela hösten lång. Ca 90 cm hög. Utmärkt snittblomma. Fröställningarna kan torkas. Impecta brukar ha frö.

Hässlebrodd och vit akleja. Foto: Kerstin Engstrand
Hässlebrodd i tidigt morgonljus. Foto: Kerstin Engstrand

Hässlebrodd, Milum effsum ’Aurerum’ är i Sverige sällan använt gräs vilket är synd då det skänker mycket glädje. Jag fick min första planta av Christopher Lloyd och har den än. Den sprider sig sakta men säkert. Även Adrian Bloom och Beth Chatto använder sig flitigt av denna gulbladiga form av hässlebrodd.

Hässlebrodd är mycket härdig, bladen är limegulgröna och blommorna går i samma ton. Blomningstid slutet av juni–juli. Blir ca 90 cm hög, ibland högre. Trivs i halvskugga och lätt fuktig jord. Härdighet A.

Text och foto: Kerstin Engstrand

Fantastiskt porträtt av Mandela. Foto: Kerstin Engstrand

Chelsea Flower Show: Sydafrikanska Kirstenbosch hade skapat en monter där bergen skymtade i bakgrunden. Men det som tilldrog allas blickar var porträttet av Madiba, Nelson Mandela. När man kom riktigt nära upptäckte man att det var gjort av torkade blombottnar av protea, Sydafrikas nationalblomma. Framför porträttet växte papegojblomma och självklart var det Strelitzia ’Mandela’s Gold’. Montern fick förgylld silvermedalj och det var den 39:e gången som Sydafrika ställde ut på Chelsea Flower Show. Efter Chelsea visades portättet på Garden World’s vårfestival i Johannesburg som hölls juli–augusti 2014.

wwmandeladetaljdSC0192
Blombottnar, och åter blombottnar av protea. Tillsammans blev de Mandela. Onekligen en stark symbolik i detta konstverk. Foto: Kerstin Engstrand

Text och foto: Kerstin Engstrand

 

Bäcktisteln fortsätter sitt segertåg. Foto: Kerstin Engstrand

Vinrött, purpur, svart − inga nybörjarfärger direkt, men sedan millenniumskiftet vågar vi! Purpur är en nyans mellan lila och vinrött. Under antiken utvanns purpurfärgen ur snäckor. På 2014 års Chelsea Flower Show återfanns särskilt två purpurfärgade växter i flertalet av idéträdgårdarna. Och det är en tacksam färg för den bjuder på spännande skiftningar allt eftersom ljuset förändras. I motljus lyser purpurfärgade växter som granater och glödande rubiner, medan de i skugga blir närmast svarta med en ton av kaffe eller choklad.

Purpurlysning och bäcktistel tillsammans med rodgersia. Foto: Kerstin Engstrand
Purpurlysning och bäcktistel tillsammans med rodgersia.
Foto: Kerstin Engstrand

En hel rabatt med vinröda växter ska man absolut undvika. Färgen blir helt död och rabatten riskerar att se ut som en jätteskål med kattmat. Men tillsammans med andra toner, som lime, vitt, rosa och framför allt blått tänder purpur lite extra. Gräs som går i guld förhöjer elegansen. Purpurfärgade växter är särskilt tacksamma att blanda med växter med helt annan struktur.

Två växter förekom flitigt i rabatterna på 2014 års Chelsea Flower Show:

 

Som en tavla, sammetsblå iris, läppstiftsrosa pioner i knopp och så pricken över i:et, bäcktisteln.  Foto: Kerstin Engstrand
Som en tavla, sammetsblå iris, läppstiftsrosa pioner i knopp och så pricken över i:et, bäcktisteln.I underkant skymtar bronsfänkål, till höger akleja ‘Black Barlow’. Foto: Kerstin Engstrand

Bäcktistel, Cirsium rivulare ‘Atropurpureum’ är en snäll tistel, den har knappt några taggar. Många kallar den också för purpurtistel  och det är ett högst passande smeknamn då blommorna är just purpurröda. Den slog igenom på Chelsea Flower Show år 2000 när Piet Oudolf och Arne Maynard flitigt använde den i deras millenniumträdgård. Där samsandes bäcktisteln med rubinröd  stjärnflocka.

Bäcktisteln är en bergsväxt som är vildväxande i hela Centraleuropa. Den vill växa på fuktiga ängar, dikes- och bäckkanter (därav namnet rivulare) och har vuxit vild i Sverige men är numera utdöd. Den lär ha upptäckts växa nära sjön Runviken i Bogsta socken i Södermanland 1882 och har även påträffats i Röddinge socken i Skåne. Enligt Artdatabanken samlades den in ett flertal gånger men har efter 1954 inte påträffats vild.

Bäcktisteln förökas genom delning vilket gör att det tar tid för växtnäringen att få fram plantorna. Blir upp till 1,2 m hög och blommar i juni–juli. Blommorna är 15–20 mm långa och purpurröda. Är också en riktigt bra snittblomma.  Härdighet: C

 

Purpurlysning med vit stjärnflocka. Foto: Kerstin Engstrand
Purpurlysning med vit stjärnflocka.
Foto: Kerstin Engstrand

Purpurlysing, Lysimachia atropurpurea är en dramatiskt växt som utstrålar självförtroende. Det är kombinationen  silvergröna blad med vinröda, nästan svarta blomax som bidrar till det stolta intrycket. Väl utslagna skimrar blommorna som om de vore gjorda av sammet.

Är inte så vanlig i våra trädgårdsbutiker. Man kan även dra upp egna plantor från frö. I regel behöver fröna en period av kyla för att gro. Ett par veckor i kylskåpet brukar göra underverk.

Även mycket trevlig i kruka och som snittblomma. Blommar juli–augusti. Trivs i soligt till halvskuggigt läge. Blir 45–65 cm hög. Härdighet: D

 

Text och foto: Kerstin Engstrand

Guccis "Flora" på Chelsea Flower Show. Foto: Kerstin Engstrand

Modehuset Gucci är känt för sina blommönster. Och vad passar då inte bättre än att ställa ut på ansedda Chelsea Flower Show. Chelsea kallas också för trädgårdsvärldens cat walk.

Det var landskapsarkitekten Sarah Eberle som fått det hedervärda uppdraget att skapa liv i deras kanske mest kända mönster med det passande namnet  ’Flora’. Deras idéträdgård återfanns i avdelningen ”Fresch Gardens”. Sarah Eberle är en mycket ansedd trädgårdsdesigner och har belönats med åtta guldmedaljer på RHSs olika utställningar samt fick även 2007 på Chelsea titeln ‘Best in Show’. Det roliga är att Sarah annars är den minst uppklädda designern på Chelsea. Hon brukar i regel vara klädd i blåställ. Dock inte denna gång, nu var det Gucci som gällde, från topp till tå. Sarah gillar att i sitt arbete som designer gå utanför sin bekvämlighetszon. Vi kan konstatera att hon verkade trivas i sin utstyrsel.

Gucci grundades i Florens, Italien år 1921 och var ursprungligen en liten väskbutik. Ägaren Guccio Gucci var influerad av England och framför allt London. Han hade arbetet på fashionabla Hotel Savoy i London. 1966 skapades Floramönstret till Grace av Monacos ära. Vid ett besök i deras butik i Milano ville Rodolfo Gucci ge henne en present. Efter ett tag tackade hon ja, och frågade efter en scarf. Men den önskan gjorde Rodolfo Gucci stressad. Han tyckte helt enkelt att de inte hade en scarf vars mönster passade Grace. Resultat blev att han kontaktade illustratören Vittorio Accornero för att skapa ett mönster som skulle passa deras kända kund. Redan dagen efter återkom Accornero med en målning,  ‘Flora’ och därmed var mönstret skapat. Sedan blev den en succé.

Att Gucci deltog på Chelsea Flower Show berodde på att deras kreativa chef Frida Giannini tyckte att det var dags att skapa nytt liv i mönstret. Det förekommer även på väskor samt har även varit inspirationskälla till några av Guccis parfymer.

Det är 37 färger i scarfen och dessa, liksom de fyra årstiderna, hade Sarah använt sig av. Bland blommorna märktes tulpaner, liljor, rosor, vallmo, iris, pioner, anemoner och alströmeria.

För att fira lite extra skapade Gucci i samband med idéträdgården två nya exklusiva handväskor i deras serie ”Lady Lock” med Floramotivet.. På Guccis hemsida kan du se alla produkter mönstret återfinns på. Vad sägs om ett par sneakers?

Till sin hjälp hade Sarah Eberle floristerna Athena Duncan och  Mairead Curtin från Rebel Rebel. Merparten av snittblommorna var uppdragna av Kelways.

Idéträdgården fick förgylld silvermedalj.

Text och foto: Kerstin Engstrand

 

Redaktionens val

Rabarber trädgård är den enda svenska site som verkligen går på djupet när det gäller världens främsta trädgårdsutställning, Chelsea Flower Show, arrangerat...